戰國時期，音樂已經發展得比較完善。這一時期出土的樂器主要有大型編鐘、鈕鐘、、編磬、笙、竽、琴、箏、瑟、篪、排簫、箜篌、建鼓、懸鼓、有柄鼓、扁鼓、銅鼓、?于、鐸、鉦等，種類多樣，制作精美，性能完備。除了樂器方面的成就外，還出現了很多非常優秀的音樂作品。例如《廣陵散》，另外還有《屈原問渡》、《楚歌》、《幽蘭》、《易水歌》，等等。
《易水歌》來源于人們耳熟能詳的「荊軻刺秦」的故事。相傳，戰國時期，燕國的太子丹因畏懼秦國渡過易水，對燕國進犯，遂派壯士荊軻赴秦國刺殺秦王。臨行時，太子丹及其他知情人都到易水邊來為他送行。到了易水邊，祭過路神，荊軻正要上路，他的好友高漸離忽然即興拍打樂器，荊軻和著音樂慷慨而歌。大家听到他悲涼的歌聲，「皆垂淚涕泣」。荊軻又走上前唱了一首歌︰「風蕭蕭兮易水寒，壯士一去兮不復還！」這首歌就是被後人所廣為流傳的《易水歌》，它是聲調激憤的羽聲。被荊軻的激昂情緒所感染，在場的人都瞪大眼楮，「發盡上指冠」。
《屈原問渡》曲意出自楚辭中的《漁父》。屈子與漁父一問一答，曲子在綺麗中透著淡淡的悲意。世間滄桑好似都已概括在這簡單的一問一答之中。屈子嘆︰「舉世皆濁我獨清，眾人皆醉我獨醒。」漁父慰︰「聖人不凝滯于物，而能與世推移。世人皆濁，何不淈其泥而揚其波？眾人皆醉，何不哺其糟而歠其醨？」屈子又嘆︰「吾聞之︰新沐者必彈冠，新浴者必振衣，安能以身之察察，受物之汶汶者乎？寧赴湘流，葬于江魚之月復中，安能以皓皓之白，而蒙世俗之塵埃乎？」漁父沒有明確回答，而只是告訴他滄浪水清，可以用來洗他的帽纓；滄浪水濁，可以用來洗他的雙足。曲子的寧靜處如漁父，激蕩處如屈原，一快一慢，一急一緩，截然不同的態度，自然會是截然不同的人生。屈原滿月復悲壯，最終縱身一躍而下，江面激起幾多浪花，然後慢慢歸于平靜。
人們在用音樂抒情方面的功力比起今天也毫不遜色。所以，當我們重听《廣陵散》，重听《易水歌》，重听《屈原問渡》的時候，還是會被這些音樂之中所蘊涵的情緒所打動。
戰國時期，社會體制面臨變革，奴隸制社會向封建社會過渡，整個時期的藝術發展都非常活躍。我們祖先的藝術才華不僅表現在音樂上，他們在繪畫上的成就也非常引人矚目。
戰國時期，繪畫具有鮮明的裝飾風，從目前已出土的漆畫、帛畫、銅器畫等已經可以看出一些中國畫的基本特征。
我國目前所見最早的帛畫《鳳夔美女》于1949年在湖南長沙的戰國楚墓中被發現。《鳳夔美女》寬20厘米，高28厘米，畫在帛上。畫中有一位婦女，雙手前伸，做祈禱狀。她的頭頂有一只雙翅展開，昂首挺胸的鳳，鳳的左邊是一只正在與之相搏的夔。這幅畫上有許多曲線的花紋，使整幅圖顯得非常靈動，鳳身上的曲線使它有了振翅飛翔的感覺，而女子衣服上的曲線使她整個人顯得很有動感。
關于這幅畫有很多解釋。郭沫若認為，鳳是生命和善美的象征，而夔是死亡和邪惡的象征，鳳夔相搏是善靈和惡靈的搏斗，鳳佔了上風，這寓意生命終將戰勝死亡，善美終將戰勝邪惡。所以這幅畫的主題是對生命和善美的歌頌。但也有一些人認為，這幅畫就是一幅「升仙圖」，它沒有什麼特別深刻的含義，畫中的女子就是墓主人，而鳳、夔都是神獸，可以自由上天入地，因此應該被看做是魂魄升天時的駕馭物。
1973年，在再次發掘戰國楚墓的時候，考古學家又發現了一幅名為《人物御龍》的帛畫。這幅畫的正中是一位手持韁繩、身佩寶劍的男子，他側身直立，駕馭著一條正在向上飛的巨龍。龍的頭部向上高高昂起，身體呈舟形，翹起的龍尾上站著一只昂首仰天的鶴。人物頭頂上方是一個類似車蓋地東西，上面有三條隨風飄拂的帶子。龍首下方是一尾向前游動的鯉魚。這幅畫是迄今為止發現最早使用金粉的作品。整幅畫以簡潔流暢的單線條為主，輔以白描和渲染的色彩，技巧非常純熟，行筆也十分流暢，與國畫的特征非常相似。
「龍」是我國古代傳說中的萬獸之首，自古就是中國文化中通天地之靈的神物。所以人們對這幅畫的含義沒有什麼爭議，普遍認為它反映的是先民對死後化作神靈、乘龍升天的一種願望，這是先民關于征服自然，戰勝生死的浪漫幻想。按照這種理解，畫中的男子就是墓主人，整幅畫所描繪的就是畫中男子走完塵世歷程，乘龍遨游天際的場景。男子氣宇軒昂，泰然自若，御龍乘風白鷺相隨。這體現了中華民族自古對生死所持有的觀點，靈魂不滅，死只是超月兌之外另一種方式的存在。
除了帛畫之外，這一時期的銅器畫也非常出彩。隨著「禮崩樂壞」的加劇，青銅器中的禮教成分減弱，開始逐漸趨于生活化。目前出土的許多青銅器如河南汲縣出土的水陸攻戰紋鑒、四川成都出土的宴樂攻戰紋壺等造型都非常質樸、古拙。雖然造型簡單，但是畫中的場面卻往往非常宏大，而且人物形象也非常生動。當時的畫匠已經具有了非常高超的技藝，能夠畫出藝術水準很高的作品。
戰國時期，人們在音樂、繪畫方面取得了非常卓越的成就。我們的祖先利用自己的智慧為我們留下了非常豐富燦爛的文化遺產。