我站在小廣場上眺望遠方，發現在更高和更遠的山林間，錯落分布著為數不少的鐘樓，盡管建築風格不盡相同，但是我可以確認是鐘樓，而非其他的什麼設施！此前，我就已經注意到這一點，這里的建築無一例外都會配以鐘樓，這真是一種讓人匪夷所思的建築設計形式！它們的尖頂在陽光下閃著各色的光，帶給我一種非現實的存在感，仿佛是它們在撐起這座城市的天空。
再回頭看著我所在的這幢92號別墅的時候，當然也少不了鐘樓，我確認了一下時間，並與我的手表的時間進行了對照，完全一致，上午十點十五分。
為了可以讓自己更舒適的享受此時的燦爛陽光和新鮮空氣，我回到了別墅的二層，在放映室里找到一把椅子拎了出來，在經過臥室門口的時候，我看到了靠在床邊的裝著我的大提琴的琴盒，便到臥室里背起大提琴琴盒，拎著椅子走出了別墅。
回到小廣場上之後，我把大提琴琴盒靠在了噴泉的邊牆上，而後把椅子放在了大提琴的邊上坐了下來。從我所坐的位置，阿波羅群雕和噴泉，以及近處和遠處的茂密森林盡在眼中。
我一邊听著噴泉里的水聲一邊看著水花，內心開始逐漸被那水花的聲音所陶醉，因為那其中洋溢著豐富而悅耳的音色、節奏、旋律，漸漸的，似乎有鋼琴的音色加了進來，它們為我帶來的這種微醺的感覺在陽光下變得更加妙不可言。在我瞥見身旁的大提琴之後，我想到了自己此時應該做點什麼。
大衛‧波帕爾——《匈牙利狂想曲》！
我曾經在學習這首曲子的過程中被西蒙訓斥過很多次，因為西蒙要求我不能只用一種弓法和指法來演奏，而我卻只習慣于樂譜上的那一套方法，一旦變換弓法和指法，便會出現一些細微的瑕疵，盡管在其他同學和老師看來那也許是不值一提的問題，但是卻逃不過西蒙的眼楮和耳朵，他要求我至少用三種以上的弓法和指法來練習，進而找到最適合自己的那套方法。
西蒙的這種方式最初令我非常難以接受，但是隨著學習的延續，他的這種方式卻讓我獲益良多——培養了自己的創造力，更重要的是西蒙讓我逐漸的向著強大的內心與堅韌的性格靠近，而且也逐漸習慣于在看待人與事物的時候不會拘泥于一個視角。
這支讓我甚至一度想要放棄學習的曲子，後來卻變成了我最喜歡的曲子。盡管此時缺少了鋼琴的伴奏，但是我的耳邊是悅耳的水聲和水花，這便足夠了！
在手指搭上琴弦的那一刻，指板帶給我的熟悉的觸感也回來了，琴弓此時如同一匹正待奔馳的野馬一般，迫不及待的想要奔騰在琴弦上——因為琴弦是一片廣闊無垠的大地！隨著練習的深入，我已經分不清楚哪些是水聲、哪些是琴聲，僅僅是感覺到每一個音符都如同泉水一般從琴弦上汩汩流出，清澈而甘甜！
這支原本7分多鐘的曲子，被我足足的練習了五遍。當琴聲止息之後，噴泉的水聲再次開始了獨奏！我久久地沉浸在狂想曲的激情之中，無法自拔！
當我的听覺再次適應了現實情境之後，我懷抱著大提琴，再次把目光投向了遠處的那些鐘樓，在長久的凝視中，我忽然意識到了一個讓我非常震驚的情形，而且也慚愧于自己來到這里之後觀察力竟然變得如此的粗糙！
目之所及的那些鐘樓，其上的時間指針竟沒有任何兩座鐘樓是一致的，我依據自己臨時駐地的這座鐘樓的時間推算，有的指針指示的時間是早晨、有的是中午，有的是傍晚，有的是深夜！這委實是一件難以解釋的事情！為什麼所有的鐘樓指示的時間都會不同呢？鐘樓指示的時間如果並不統一，那各自時間點的意義是什麼呢？為何要如此？
我在冥思苦索中猜測，如果說每一座鐘樓的時間各不相同是一種必然的話，那麼我所能猜測到的原因便是︰這座城市里的時間，具有十分濃重的私人色彩，而不是如同我所生活過的城市里所呈現的那樣——時間是一種衡量事物變化的最公正的標尺，或者說是測量事物演變的最客觀的尺度。
就如同我此前隱約感受到的那種時間的扭曲感一般，每個人的生活空間里，時間的流逝速度並不相同！
我進而思忖，那麼在我現在的生活空間里呢？我的時間難道是符合最普世標準的時間嗎？還是說我的時間在這里其他人的眼中也是扭曲的呢？這座城市的種種「與眾不同」讓我心中對其存在的意義的猜疑變得更加強烈。
思考之間，我的困意開始襲來，韋洢所說的話都在一一得到證實。此時溫暖的陽光更加重了我的困意，如同正在將我推向幽深黑暗的海底。于是我強撐著困乏至極的身體，拎著椅子、背著大提琴回到別墅的二層臥室，而後——連衣服都沒有來得及月兌——便和衣而臥沉沉睡去。